沈善登拒绝宁昊的帮助，不是因为他不懂，也不是因为不愿意低头。
恰恰是太懂了。
没有人比他更懂。
重生是他的最大家世，最大背景，如同一道闪电般劈开前路，让他能够在竞争少，或者无人的跑道上前进。
宁昊为什么后来地位这么高？
个人的实力、才华，固然很重要，但更离不开时代需要、行业发展这些因素。
沈善登看的更远，看到了结果。
结合电影行业当时情况，才能理解《疯狂的石头》的意义。
三大导，也就是张一谋、陈凯各、冯晓刚。
这三位后世形象全崩塌了，但那是以后。
当下，这三个是中国电影市场的晴雨表。
他们三个的电影卖座，那国产电影在中国电影市场的比例、指标，就算达到了。
如果他们三个电影发挥失误，电影市场也会是灾难。
2006年三大导全部熄火。
陈凯各因为《无极》声名狼藉，相比于过去形象几乎是“身败名裂”，一个馒头引发的血案，引发全网玩梗。
《无极》确实不咋地，但是陈凯各在电影行业是中影旗下的头号大将。
冯晓刚的《夜宴》口碑也不行，最有热度的是葛由冒出一句“太冷酷了”，引发观众笑场。
他算代表华易的京圈势力。
张一谋的《满城尽带黄金甲》国内票房还可以，但是海外收益不行。
这是中影、京圈之外的西北圈，算是地方的、在野的，也不行了。
而《无极》《夜宴》《黄金甲》三部电影有个共同特点，海外遇冷。
不只是他们三个，是中国电影的海外收益，在欧美的收益，断了。
这代表自李安《卧虎藏龙》开始的以中国文化为皮西方内核为骨，张一谋用《英雄》延续的中皮西骨的古装大片海外之路断绝。
古装大片这条路，也连着中国电影的市场化道路，《英雄》当年开启了电影市场化之路，开启了院线分成模式。
同时大片战略也是中影负责人韩山平推动的重要电影战略。
后世之人恐怕不能体会，国与国之间的产业竞争压力。
因为那个时候轻舟已过万重山。
沈善登01年读大学，正好赶上入世。
两世为人依然记得当年媒体、网络上的各种声音。
如果说后世和现在有什么相同点，最大的相同点就是焦虑。
只是01年的时候更为狂野，“xx之后x你全家”不是口嗨，有可能成为现实。
这里“xx”也可以是加入WTO，要和发达国家产业竞争。
同时兴起的还有社达，“我强我有理，你弱你活该”。
到了07年社达逐渐消退，给钱引导的开始退场。
国内自发的还在，就像“不能在地上建立天国”，这是八十九十年代的经书，几十年后还有人念。
舆论开始转为质疑中国货不行，“山寨”这个词即将出现。
打压中国货，意味着制造业经受住了考验，甚至开始反攻。
而电影行业落后制造业一个时代，还处于生死存亡危机之下。
这也是为何要找好莱坞三连败的导演拍戏。
国与国之间的竞争才是主要矛盾，国内电影业与港台之间的矛盾要让步。
去年，2006年似乎一个临界点到来了，高度依赖于海外市场的古装大片难以为继。
好莱坞电影的无限倾销很有可能导致国内电影产业瞬间崩盘，好莱坞在世纪之初是产量与制作水平的绝对领先。
官方的、京圈的、地方的、在野的，统统不行，这个时候《疯狂的石头》出现了。
虽然带有盖里奇的黑色幽默色彩，但是做好了本土化，成本两三百万，拿下了两千多万的票房，接近十倍的收益比。
还要考虑到宣发没做好，完全是口碑发酵。
《石头》更大的意义，是作为一部小成本喜剧，证明面向国内观众，走内循环可行，是不同于大片的另一条路。
象征着中国电影市场化进入新阶段，拿一家公司做新品举例，《石头》代表这款产品开始赚钱了，迈过了盈亏平衡点。